"EL QUINTO BEATLE" POR CHARLY GARCÍA

Junio de 1964: yo creía que poseía todos los 45 revoluciones y los LP de 33 1/2, así que mi sorpresa casi roza la incredulidad.
Estaba allí, en el medio de muchos 45, un disco doble, con la tapa de colores y un pelirrojo que yo no conocía, y si te fijabas bien estaba escrito arriba “The Beatles”.
Sin leer la contratapa, o sea, sin enterarme de la historia, puse el disco, y me parecieron los Beatles prehistóricos, más tocando “My Bonnie”, una canción de colegio cristiano.
Hoy que conozco la historia –de pe a pa– por las revistas de rock, y porque nos encontramos en La Cueva, para zapar lindo y largo, al terminar la jam session, acordamos como dos adolescentes ir al estudio de Páez y crear una canción.
Yo tenía la melodía y un poco de la primera parte de letra, y ahí Tony insertó “It’s too late, to say I’m sorry”, que es un pedazo de la canción de los Zombies, pero que iba perfecto con “es tu ley, hacerme sentir culpable”.
Recuerdo que lo tuve que echar, prácticamente, y lo llevé a Ezeiza en un taxi.
Por supuesto le hice todas las preguntas que hasta ese momento, por mi cholulismo, me daba vergüenza.
El hablaba mal de los Beatles, o por lo menos, me confesó a mi pregunta de “¿Vos te diste cuenta cuando estabas grabando con ellos que iban a ser los Beatles?” y dijo: “Bueno, Paul es un muy buen músico y John... It’s OK, es más para la política”.
Terminé el viaje, lo dejé en el avión, y tuve la misma sensación que tengo ahora en mis conciertos: entrar todos en la dimensión desconocida.
Mario Serra y otros pocos músicos y amigos conversaban con él horas, y nadie se entendía para nada entre sí, pero la pinta de Tony, como si hubiera llegado de Hamburgo hacía media hora, y la onda con Mario de su guitarra y la forma antigua que el baterista siguió (mejor que Pete Best en los estudios Polymer)...
Conocí poca gente que cambió la historia: Oldham, Maradona, Spinetta, Yoko Ono... Y para hacer una analogía que podamos comprender todos: mucha gente escribe y dice “Charly García es parte de la banda sonora de mi vida”; ellos no fueron solamente la banda sonora, fueron idealismo, el rock, la rebeldía, la juventud, un amor a la música que oscurecía cualquier intención mercantilista. Tony era Elvis, Lennon, Woody Allen, y sin él, jamás los discos de los Beatles habrían llegado a Brian Epstein ni a George Martin.
El, por supuesto, no compartió la gloria y la fama de sus empleados, pero a pesar de no halagarlos mucho se nota que fueron una pandilla, un gang con camperas de cuero.
Bueno, quise en mi tristeza recordar a Tony, por poco tiempo “el jefe de los Beatles”.
Y una persona de realmente muy buena madera.
Escuchen “I’m not in love” y acuérdense de él, gran persona.

Por Charly García.  Mas de este encuentro: Aquí.

Tony Sheridan
Guitarrista y joven talento del rock inglés, en 1960 fue parte ilustre de una gira por toda Inglaterra que incluía a Gene Vincent y Eddie Cochran. Pero a pesar de eso, su reputación de llegar tarde y a veces incluso sin guitarra no le abrió muchas puertas. Fue entonces cuando recibió con su banda la invitación a tocar a un bar en Hamburgo. Ahí conoció a la primera formación de los Beatles, con Pete Best en batería antes de la llegada de Ringo. La admiración fue mutua (en especial de parte de George Harrison, con quien compartía devoción permanente por la guitarra), y durante 1961 fueron muchas las noches que los Beatles actuaron como banda de Sheridan y él se sumó como quinto beatle durante los shows del cuarteto. Polydor les ofreció un contrato y entraron los cinco al estudio. De esas sesiones salieron “My Bonnie” y “The Saint’s de Sheridan” y “Ain’t She Sweet” and “Cry for a Shadow” de los Beatles. Al año siguiente, el disco de los cinco fue editado como Tony Sheridan & The Beat Brothers (porque en Hamburgo beatles sonaba muy parecido a pidels, slang para pija). Aunque no es mucho más en conjunto lo que apareció en las grabaciones de los Beatles en Hamburgo, Lennon siempre dijo que durante aquellos dos días grabaron bastante más de lo que se conoce. Alejados por el éxito de los Beatles, Sheridan incursionó en música más cercana al blues y el jazz, tocó para las tropas americanas en Vietnam (donde parte de su banda fue muerta durante un ataque del Vietcong) y giró por Estados Unidos. Una madrugada de octubre de 2001, durante la primera Semana Beatle en Latinoamérica, como cuenta Charly en esta despedida, se conocieron, zaparon un rato largo y, producto de esa onda inmediata, terminó tocando la guitarra y cantando en la canción “I’m not in love”, que sería parte del disco Influencia (2002). El 16 de febrero pasado murió tras una cirugía de corazón en su casa de Hamburgo, ciudad en la que nunca dejó de vivir.

Fuente: Pagina/12

¿QUÉ PASA CON CHARLY GARCÍA? OTRA VEZ EL MÚSICO SE QUEDO SIN MANAGER

Hace poco mas de dos meses nos desayunábamos con la noticia (mala por cierto) de la renuncia de Fernando Szereszevsky, a los pocos días que Hilda Lizarazu dejaba el puesto bacante de corista en la banda de Charly.
Bueno, ahora es el turno de Gabriel Salcedo que dejo de representar al músico. De los motivos nada se sabe, el hermetismo que últimamente rodea a García no da indicios de nada bueno, esperemos que el ave fénix del rock latino sepa a quienes tiene a su alrededor.
Rumores hay muchos, la vuelta a las substancias, las malas influencias, un nuevo disco en mayo, un recital gratuito en Buenos Aires, solo eso, rumores. ¿Qué pasa con Charly García?
En fin, esperemos que los buenos se confirmen, por lo pronto mañana lo podemos disfrutar haciendo música en la provincia de San Juan. Fuerza Maestro!

Hernán para Cinema Verité.

Charly García: "Lo de Paul fue como escuchar música clásica”

Fueron dos jornadas diferentes pero igual de intensas. En el primer concierto, el del miércoles, estuve muy cerca y eso me permitió vivirlo a fondo; es más, estuve bailando y cantando durante todo el recital. Al margen del cariño de la gente, la ubicación alcanzó para ratificar lo que ya había conversado con Fernando (Szereszevsky), mi manager, unos días atrás: cuando hay tanta y tan buena música, no hacen falta ni exuberancia tecnológica ni decenas de bailarines.

Si hubo algo que me maravilló del show de McCartney fue descubrir que en cada tema, frente a cada situación, la puesta en escena no descuidaba el aspecto teatral del espectáculo. Igual que en mi última presentación en el Luna Park, Paul demostró que basta con una pantalla de led y una luz antibaja para transmitir lo que desees a través de la música. Por supuesto que me fascinó el sonido y ver cómo el hombre conserva su voz de manera impecable; todavía no me explico cómo algunos insisten con esas huevadas sobre su salud y sus operaciones. El estado del tipo es increíble; canta tres horas y no toma un solo vaso de agua.

Paul está entero y lo demostró durante las dos noches.

A propósito de la segunda, para esta ocasión preferí tomar cierta distancia que me dejara al margen de la euforia y de la pasión para disfrutarlo desde otro lugar y ver aquellos detalles que perdés en medio del vértigo. Fue útil, vi que la banda no hizo una sola nota de más. Sonaba como sus discos o mejor, no les sobraba ni les faltaba nada. A propósito de esos discos, en un momento no pude evitar reírme recordando las horas y horas gastándolos para sacar uno y otro arreglo. Y no podía ser de otro modo, escuchar a Paul es igual que escuchar música clásica.

Antes de su llegada, intentaron contactarse conmigo y mi banda para tocar primeros. La verdad es que preferí disfrutarlo como fanático. Sabía que para los teloneros todo sería chiquito y bien acústico; en general, no te dejan sonido, no te dan pantalla, nada. Entonces, para hacer algo que no esté a la altura de lo que venimos mostrando, elijo asumir el rol de fan. No tengo ganas de cholulear y tocar por tocar.

En general, seguí todas las canciones; Black Bird me emocionó un poco; también And I love her. El tema de Paul como solista, My Love, me gusta mucho, incluso es uno de los preferidos que siempre elijo en la banda para calentar la voz, antes de salir.

¿Si volverá? Quién sabe, igual lo disfrutamos mucho y a lo mejor, en algún otro lugar del mundo, lo podemos volver a ver. En lo personal, no creo que regrese.

Por Charly García

Fuente: Perfil

Charly García conferencia de prensa en Perú

MI ENTRADA PARA VER A CHARLY GARCIA!!!!

Y la de dos amigos

Emotivas palabras de Sergio Marchi sobre la vuelta de Charly García

Todos sabemos que Charly García atravesó momentos muy difíciles. Más difíciles de lo que cualquiera pueda suponer desde afuera. Pero fiel a la naturaleza, una vez más desafió los peores pronósticos y se puso de pie.
El 22 de octubre de 2008, recibí un llamado telefónico de la justicia en el que me decían que tenía permiso para ver a Charly al día siguiente y festejar con el su cumpleaños.
Fuimos unos pocos los autorizados a concurrir al asado de celebración con que Palito Ortega nos deleitó. El festejo era por partida doble: por el cumpleaños y por el alta médica.
Pero Charly estaba frágil, como cualquiera que hubiera atravesado un tembladera! como el que el atravesó. Sin embargo, antes de comenzar a degustar las delicias de la parrilla, Charly se puso de pie. Y dijo: "Estoy muy contento; estoy con la gente con la que quiero estar. Ahora, coman". Y comimos, y hablamos, y nos reímos.
Había una inmensa felicidad por tener de vuelta al amigo con nosotros. Pero había otra sorpresa esperándonos.
Charly nos llamó al estudio "Los pájaros" que Palito tiene en su chacra de Luján, para mostrarnos una canción que había hecho el día anterior con la ayuda de Pedro Aznar. Y una vez mas, nos deslumbró como en las viejas épocas. "Deberías saber porqué" era una canción bellísima: una de esas canciones que son las que hace Charly cuando esta inspirado y en foco. El tema había sido compuesto antes del
"desastre natural", pero su registro era del día anterior a su último cumpleaños. El primer brote verde. Fue lo primero que quiso decir cuando salió de la clínica. Su voz Se escucha cristalina pero quebradiza, todavía en recuperación. No quiso tocarla, ni corregirla: su deseo fue dejarla así para testimoniar un estado de ánimo.
Ese "ché" con el que insiste, la hace inequívocamente argentina, pero a la vez internacional: "todo el mundo nos conoce por la cara". Pero ese "ché", también es un signo de pregunta bien grande con el que Charly nos interroga. ¿Sabemos por qué hacemos lo que hacemos? ¿Tenemos conciencia de lo que causamos cuando actuamos? ¿Qué es lo que guía nuestros pasos? Charly no nos da la respuesta, pero piensa que deberíamos buscarla. Y ese es uno de los sellos distintivos de sus mejores canciones: no baja línea, no ordena, no dictamina. Solo nos hace notar “esas cosas que se te suelen perder"
“Deberías saber porqué" es la primera de cinco canciones que Charly grabó durante sus vacaciones en Luján. Charly Siempre dice que la intuición es lo que más nos aproxima a la verdad. Que lo primero que dispara tu mente siempre es la mejor respuesta; que cuando la mente tiene un segundo para procesar, ahí nos alejamos.
No se trata de una “simple vuelta", sino de un auténtico retorno de lo que bien podría haber sido un viaje "al infinito y más allá". Todos lo sabemos, y Charly más que nadie. Por eso, esta vez, es diferente.

Sergio Marchi

Fuente y nota completa: Fenix E. Group

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Y nadie comenta che!

Vota por Charly en www.rollingstone.com.ar

La cosa es así, con motivo del reciente lanzamiento del box set del "Calamar" la revista nos plantea la siguiente pregunta:

¿Después de Andrés Calamaro, quién debería editar una caja con sus mejores temas inéditos?

Es sabido que la publicación en cuestión de vez en cuando "regala" con su compra algún CD. ¿Quien sabe? yo que ustedes votaría por el.

Nota: se deben registrar y comentar; o pueden votar en el comentario de los demás con pulgar arriba. Recomiendo las dos cosas.

Link:http://www.rollingstone.com.ar/nota.asp?nota_id=1124508

Pagina 12, Bastante forros con Charly.

Parece que el diario históricamente opositor (ahora pagina "K"), no puede perdonarle al ídolo su "Amistad" con el ex presidente Carlos Saúl y mucho menos soportan que quien lo este ayudando sea el ex gobernador menemista Ramón "Palito" Ortega. Quien escribió la nota fue Facundo García, sabemos que García no es perfecto, pero mi modesta opinión es que ahora hay que ayudar y no tirar mierda.
Les dejo el link para que lean la nota, ustedes diran. Por mi parte prefiero el diario Crítica, no se come una.

http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/3-13369-2009-03-31.html